A principal ameaça da última temporada de Game of Thrones, o Rei da Noite (Vladimir Furdik) quase teve um visual bem diferente. Lançado recentemente, o livro “The Art of Game of Thrones” da designer Deborah Riley traz o esboço original do vilão da série.
O personagem seria semelhante à descrição apresentada nos livros de George R. R. Martin. Então, ele teria barba, usaria um longo manto cinza e uma coroa com grandes pontas. Algo parecido com os Espectros do Anel nos filmes de O Senhor dos Anéis.
Compare os visuais na imagem abaixo:
À esquerda, a imagem original do Rei da Noite; a direita o personagem durante a última temporada de Game of Thrones. (Fonte: Vanity Fair/Reprodução).
Em entrevista ao site norte-americano Vanity Fair, o designer Barrie Gower explicou as mudanças na aparência do Rei da Noite. Segundo ele, o visual original não era intimidador e nem faria sentido em um campo de batalha. Isso porque o vilão na série tem um direcionamento diferente do que ocorre nos livros de Martin.
“Ele é o líder dos Caminhantes Brancos, então ele precisava ter um senso de poder”, explicou. “Conversamos sobre a criação de uma coroa que poderia ser fundida de forma orgânica, pois queríamos algo que fosse natural dele. Também usamos uma paleta de cores frias para transmitir a ideia que sua pele está abaixo de zero”.
O que você achou do visual original do Rei da Noite?
Além de um Zorro feminino, outro reboot de franquia clássica prepara seu retorno com uma mulher no papel que pertenceu originalmente a um macho alfa. Desta vez é a série dos anos 1970 “Kung Fu”.
O prolífico produtor Greg Berlanti (criador do Arrowverso) está desenvolvendo a nova versão, em parceria com Christina M. Kim (produtora-roteirista de “Blindspot” e “Hawaii Five-0”) para a rede The CW.
A série original, criada por Ed Spielman, trazia David Carradine como o “gafanhoto” Kwai Chang Kane, filho órfão de um americano e de uma chinesa que, após ser criado num mosteiro Shaolin, acabava vagando pelo Velho Oeste americano do século 19.
A nova versão vai se passar no século 21 e acompanhar uma mulher de descendência asiática, que deixa a faculdade após uma crise e embarca numa jornada que mudará sua vida num mosteiro isolado na China. Quando ela volta aos EUA, encontra sua cidade natal invadida por crimes e corrupção, e passa a usar suas habilidades em artes marciais e virtudes Shaolin para proteger a comunidade e levar criminosos à justiça – enquanto procura o assassino que matou seu mentor Shaolin e que agora está em seu encalço.
A premissa é mais parecida com a trama original que outros projetos desenvolvidos por Berlanti no passado. Em comum, todos tinham uma mulher como protagonista. A primeira versão, escrita por Wendy Mericle (“Arrow”), acompanharia uma monja budista nos Estados Unidos dos anos 1950. A segunda, escrita por Albert Kim (“Nikita” e “Sleepy Hollow”), teria uma descendente de Kane que, após herdar o estúdio de kung fu da família, descobre que o local é um centro secreto dedicado a ajudar os membros da comunidade de Chinatown. As duas abordagens foram recusadas pela Fox.
A Berlanti Productions produz mais de 20 séries atualmente, incluindo metade da programação da CW.
O remake de “Kung Fu” se junta a mais quatro projetos encomendados pela rede para a próxima temporada: “Superman & Lois” (também de Berlanti), um spinoff de “Arrow” (idem), um remake de “Walker, Texas Ranger”, estrelado por Jared Padalecki, e um prólogo da série sci-fi “The 100”. Nem todos projetos vão virar séries.
Mike Flanagan e o diretor, responsável por “Doutor Sono”, revelou que já está trabalhando em uma nova adaptação de Stephen King.
“Estou conversando com Stephen sobre o que podemos fazer a seguir, e já temos uma grande ideia do que pode ser. Ainda não posso revelar, mas é realmente ótimo. Espero ter a oportunidade de continuar trabalhando nessa caixinha de areia”, disse o cineasta, em entrevista ao site CinemaBlend.
Flanagan aponta Stephen King como um ídolo de infância, e vê as oportunidades de dar vida às suas histórias nas telas como um privilégio realmente gratificante.
“Meu sonho desde criança era poder adaptar Stephen King, e ele me deixou brincar nessa caixa de areia duas vezes; eu ficaria emocionado em fazê-lo novamente”, continuou Flanagan. “Ele ficou feliz as duas vezes, o que ainda é uma notícia alucinante. Se isso continuar, se ele me receber de volta, eu estarei lá pelo tempo que for. Farei o máximo que ele me deixar fazer.”
O filme “Doutor Sono”, que estreia nesta quinta-feira (7/11) no Brasil, é a continuação oficial de “O Iluminado”, também inspirado na obra de King, e traz Ewan McGregor (“Trainspotting”) como a versão adulta de Danny Torrence, filho do personagem de Jack Nicholson no clássico de 1980.
O elenco ainda inclui Rebecca Ferguson (“Missão Impossível: Efeito Fallout”) como a vilã da história, além de Emily Alyn Lind (“A Babá”), Jacob Tremblay (“O Quarto de Jack”), Cliff Curtis (“Fear the Walking Dead”), Bruce Greenwood (“Star Trek”), Zahn McClarnon (“Westworld”), Carel Struycken (“Twin Peaks”) e Carl Lumbly (“Supergirl”).
Primeiro trailer do novo filme O Grito faz referência a vários elementos da franquia
O filme reboot de O Grito (The Grudge) ganhou o seu primeiro trailer oficial. Dessa forma temos a primeira amostra do novo thriller de terror, que dará um novo rumo à franquia. Já de cara vemos o personagem Peter Spencer (John Cho) entrando em uma casa aparentemente abandonada. No entanto, o que acabamos de ver é simplesmente o que todos esperavam, aquela é uma casa amaldiçoada. Ali morreu alguém com um profundo ódio, e é a partir desse ponto é que toda a trama começa a se desenrolar.
Além disso, já ficamos sabendo que a história não se passa no Japão. Ou seja, a localização do ponto inicial da maldição já difere e muito do filme original de 2004. Um outro ponto bem diferente é a atmosfera apresentada no trailer. As cenas estão muito mais escuras e sombrias, o que pode realmente trazer um nível de suspense ainda maior para o espectador.
Confira o trailer dublado logo abaixo:
Elementos básicos da franquia vão ser mantidos
No novo filme, os elementos básicos encontrados nas produções anteriores ainda estarão presentes. Ao morrer tomado por uma profunda tristeza ou rancor, o indivíduo desperta uma terrível maldição no local da morte. Sendo assim, aqueles que entrarem em tal ambiente poderão ser afetados pela maldição. Agora, inúmeras mortes inexplicáveis começam a acontecer nos Estados unidos. Logo, a Detetive Muldoon (Andrea Riseborough) será acionada para investigar os estranhos homicídios, acabando por se envolver diretamente na maldição.
Aliás, o diretor Nicolas Pesce já garantiu que os fatos apresentados no novo filme serão conectados com tudo o que já aconteceu na franquia. Portanto, a maldição de Kayako será levada do Japão para os Estados Unidos sem ser alterada completamente. Por outro lado, o novo O Grito funcionará como uma reinicialização para que novas possibilidades possam ser exploradas.
Com direção de Nicolas Pesce e produção executiva de Sam Raimi (A Morte do Demônio e O Homem nas Trevas) conta com um elenco formado por nomes como Andrea Riseborough, Demián Bichir, John Cho, Betty Gilpin, Lin Shaye e Jacki Weaver. A trama seguirá o mesmo estilo dos filmes anteriores, onde vários personagens são apresentados e suas histórias se entrelaçam.
Por fim, o filme O Grito (The Grudge) tem estreia prevista para 3 de janeiro de 2020 nos Estados Unidos. O longa segue sem data de estreia oficial no Brasil.
A série Revenge ganhará sequência pelo canal ABC. O novo projeto vem do criador da série Mike Kelley, e o roteirista Joe Fazzio.
Sobre a série, diz-se que segue uma jovem imigrante Latinx que é guiada por um personagem original da série quando ela chega a Malibu para se vingar de uma dinastia farmacêutica, cuja ganância insaciável leva ao assassinato de sua mãe bioquímica, à destruição de sua família e uma epidemia global.
Nenhum ator ainda foi envolvido no projeto, ou se sabe da data se estreia e começo das filmagens.
Revenge foi ao ar de 2011 a 2015, deixando muitos fãs com saudades após a ABCStudios tê-la finalizado.
Visando facilitar a vida de usuários na obtenção de suporte e informações, a Motorola anunciou oficialmente o aplicativo Hello You, que chega aos dispositivos da marca centralizando uma série de informações e ferramentas que prometem ajudar o usuário.
Com isso, os usuários passarão a contar com dicas de uso do smartphone, informações e diagnósticos do aparelho, canais de comunicação com a Motorola (via chat ou telefone), agendamento de visita à assistência técnica, além de notícias de interesse geral e jogos.
Entre as possibilidade de verificação incorporadas ao Hello You, são fornecidas informações sobre o smarphone como dados de armazenamento e verificar como está o uso de todos os aplicativos instalados. Já em Diagnóstico, será possível realizar teste do hardware, com a validação dos pixels ou do touchscreen tela, da conectividade, do flash, botões, microfone, alto-falantes e outros componentes do hardware.
Um ponto interessante é que segundo a marca, o aplicativo conta com ferramentas de Inteligência Artificial e apredizado de máquina, permitindo assim com que o Hello You possa personalizar os conteúdos oferecidos de acordo com o uso e preferência individual.
Segundo André Bahbouth, Gerente de Produtos da Motorola, a iniciativa surgiu graças ao feedback de participantes do programa beta, tendo sido a iniciativa aprovada pela grande maioria dos usuários da marca.
O Hello You nasceu a partir da participação e feedback de usuários reais do programa Beta, que contou com a participação de 2 mil consumidores, através de pesquisas e entrevistas. Após dois meses de programa, tivemos uma aprovação de mais de 80% dos usuários e isto é apenas o começo. As pesquisas e o programa Beta não se encerram hoje, eles seguem nos ajudando na evolução constante do Hello You, sempre agregando novas funcionalidades de acordo com o desejo do consumidor”
O aplicativo Hello You inicialmente está disponível para os mais recentes aparelhos da marca (Moto G8 Plus, Moto G8 Play, Motorola One Macro e o Moto E6 Play), sendo planejada a expansão para outros aparelhos da linha no decorrer do tempo, possivelmente incluído nas atualizações enviadas por FOTA.
E aí, o que achou da ideia de ter todas as informações da Motorola reunidas em um aplicativo próprio? Conta pra gente nos comentários!
O Motorola Moto E6 Play ainda não está disponível nas lojas brasileiras. Para ser notificado quando ele chegar clique aqui.
O Motorola Moto G8 Play está disponível na Fastshop por R$ 967. O custo-benefício é médio. Existem 63 modelos melhores.
O Motorola Moto G8 Plus está disponível na Americanas por R$ 1.495. O custo-benefício é médio mas existem 4 modelos melhores.
O Motorola One Macro ainda não está disponível nas lojas brasileiras. Para ser notificado quando ele chegar clique aqui.
A NBC confirmou na última semana o cancelamento de The InBetween após uma temporada. A informação é da Deadline.
Estrelada por Harriet Dyer, a produção contou a história de Cassie Bedford, uma mulher que nasceu com a habilidade de ter visões que podem já ter ocorrido ou vão acontecer. Além disso, ela pode encontrar espíritos que precisam de ajuda. Paul Blackthorne, Justin Cornwell e Anne-Marie Johnson completavam o elenco.
O último episódio de The InBetween foi exibido em 14 de agosto nos EUA.
A Esporte Interativo anunciou que está realizando parceria com o Facebook Watch e lançará quatro produções a partir de amanhã, 5 de novembro.
Comandado por Alê Oliveira e Isabela Pagliari, o Tá em Casa irá mostrar as casas dos jogadores que vivem na Europa, mostrando a rotina e uma entrevista com cada craque. O primeiro episódio será sobre Douglas Costa, atacante do Juventus, da Itália. O programa será lançado toda terça-feira, às 11h.
No Controle será apresentado por Thiago Ventura. O humorista irá receber influenciadores digitais, jogadores e outros comediantes para jogar vídeo-game. Os duelos serão narrados por Octavio Neto e Cazé. A estreia é dia 6 de novembro, às 11h.
Maurício Meirelles comanda o Rolézinho e dará carona para jogadores e ex-jogadores do futebol brasileiro. Na lista dos entrevistados, estão Rivaldo, Carlos Alberto, Vampeta e Roberto Carlos. O programa estará disponível a partir de 7 de novembro, às 11h.
Em 2 de dezembro estreia De Férias com Alê. O comentarista receberá ex-jogadores, humoristas e músicos para uma resenha especial. O programa será exibido toda segunda e sexta-feira de dezembro.
As quatro séries terão o total de oito episódios.
A parceira entre o Facebook Watch e a Esporte Interativo já acontece com transmissões da Liga dos Campeões da Europa, com jogos exclusivos sendo exibidos pela plataforma.
A adaptação em live-action de Dora, A Aventureira surpreende. Abraçando o absurdo e atrações comuns dentro da série animada, Dora e a Cidade Perdida se destaca por lidar de forma sincera sobre crescer.
Com Isabela Moner interpretando a protagonista, o filme mostra Dora em busca da cidade inca mística de Parapata, um lugar banhado a ouro. Porém, seus pais decidem que a adolescente precisa entender o que é a cidade, criar amizades e ela passa a morar com sua avó, tios e o primo em Los Angeles.
Logo, mostra que sua jornada não será fácil. Seu otimismo e inteligência assustam seus colegas e situações adversas mostram que a vida adolescente não é moleza. Tudo se intensifica quando ela, seu primo e dois colegas acabam sequestrados por mercenários que buscam Parapata e sabem que os pais de Dora já descobriram a localidade da cidade.
A química entre o quarteto principal, além dos adultos, é boa. Jeff Wahlberg, Madeleine Madden e Nicholas Combe se destacam em momentos individuais e podem ser chave para possíveis continuações na Nickelodeon.
Dora e a Cidade Perdida quebra a quarta-parede, traz músicas chicletes e momentos que serão identificáveis para crianças que conhecem a série animada. Mesmo previsível, o filme consegue divertir e trazer questionamentos interessantes para seu público.
A Nickelodeon acerta em trazer seu projeto para o cinema. Dora e a Cidade Perdida é divertido e que irá ser uma grande surpresa para seu público.
Filme é protagonizado por Matt Damon e Christian Bale.
Seria um equívoco falar que Ford vs Ferrari é apenas para entusiastas do automobilismo. James Mangold faz um trabalho belíssimo ao retratar a amizade entre Caroll Shelby e Ken Miles e a batalha entre as duas marcas de carro na Le Mans de 1966.
Matt Damon e Christian Bale possuem uma química inegável. É interessante assistir o começo da amizade de seus personagens e suas jornadas individuais. Enquanto Shelby passa por uma transição de carreira por problemas de saúde, Miles se aventura no automobilismo e precisa aceitar novos desafios ao se ver financeiramente quebrado.
Juntos, precisam enfrentar – e se juntar – com Enzo Ford para vencer a Ferrari nas principais corridas de carros nos EUA.
Jon Bernthal, Tracy Letts e Josh Lucas também são importantes como executivos da Ford. Os atores conseguem trazer a energia necessária para mostrar os bastidores da corrida e como tudo funcionava na época.
As cenas de corridas são espetaculares, cheias de tensão e com imagens impressionantes. Utilizando câmeras em primeira pessoa, Ford vs Ferrari se torna fascinante ao explorar o conceito de trazer o espectador para dentro do carro nos 152 minutos de filme.
O filme projeta uma densidade humana, mesmo focando em um público que, muitas vezes, procura apenas o conforto em cenas cheias de explosões e motores roncando. Damon e Bale trazem isso para Ford vs Ferrari de maneira sutil e valiosa, explorando emoções e com vulnerabilidade.
Ford vs Ferrari estreia em 14 de novembro nos cinemas brasileiros.
Entrecusor Nerd 